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Jul 25, 2023

Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem Ende erklärt: Kann ich es rausschmeißen?

Dieser Artikel wurde während der WGA- und SAG-AFTRA-Streiks 2023 geschrieben. Ohne die Arbeit der derzeit streikenden Autoren und Schauspieler gäbe es den hier rezensierten Film nicht. Dieser Artikel auch

Dieser Artikel wurde während der WGA- und SAG-AFTRA-Streiks 2023 geschrieben. Ohne die Arbeit der derzeit streikenden Autoren und Schauspieler gäbe es den hier rezensierten Film nicht. Dieser Artikel enthält auchGroße Spoilerfür „Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem“.

Als Kevin Eastman und Peter Laird 1984 das Comic-Buch „Teenage Mutant Ninja Turtles“ schufen, orientierten sie sich bewusst an mehreren Comic-Büchern der frühen 80er Jahre, die bereits sehr beliebt waren. Doch ihr Konzept war so weit verbreitet, dass es auf dem Papier immer bizarrer aussieht, je länger man es betrachtet: Ein Quartett von Babyschildkröten wird mutiert und anthropomorphisiert, wächst zu witzigen Teenagern heran, wird von einer mutierten Ratte, die sie aufzieht, in Kampfkünsten trainiert (und benennt sie nach berühmten Künstlern der Renaissance) und bekämpft die Kriminalität. Wie konnten diese empörenden Charaktere und ihre verrückte Geschichte leicht akzeptiert werden?

Wie sich herausstellte, war die Antwort „einfach und schnell“. Die Teenage Mutant Ninja Turtles sind seit ihrer Gründung ein fester Bestandteil der Popkultur und erlangten mit der Kombination aus der äußerst beliebten Zeichentrickserie, die von 1987 bis 1996 lief, und der dazugehörigen Spielzeug- und anderen Merchandise-Linie einen medialen Aufsehen erregenden Bekanntheitsgrad. Diese Serie begründete das Medienvermächtnis der „Turtles“: eine Live-Action-Trilogie auf der großen Leinwand, weitere Zeichentrickserien, eine umwerfend bizarre Rockband-Bühnenshow, zwei Live-Action-Reboot-Filme und einen Animationsfilm aus dem Jahr 2007.

Das ist richtig: Das neueste Turtles-Abenteuer „Mutant Mayhem“ ist nicht der erste TMNT-Animationsfilm. Die Charaktere sind in den fast 40 Jahren ihres Bestehens nach wie vor so beliebt, dass man sich eine Welt ohne sie kaum vorstellen kann. Doch indem „Mutant Mayhem“ den Ursprung dieser neuen Schildkröten noch einmal erzählt, nimmt es nicht nur einige bedeutende Änderungen vor, sondern geht auch auf die inhärente, zugrunde liegende Metapher dieser großartigen Teenager ein: Unter ihrem Panzer sind sie einfach einzigartige Individuen, die sich sehnen um Akzeptanz und Hoffnung zu finden, wo sie hingehören, sowohl untereinander als auch in der großen, gemeinen Welt.

„Mutant Mayhem“ beginnt mit einem Rückblick auf das Jahr 2008, in dem der ausgestoßene Wissenschaftler Baxter Stockman (gesprochen von Giancarlo Esposito) versucht, seine Schöpfung – eine mutierte Fliege – zu retten, während er den von ihm gebrauten Mutagenschlamm in den Abfluss schüttet, während sein Labor von der Fliege überfallen wird Söldnerartige Schläger, die für Cynthia Utrom (Maya Rudolph) arbeiten, die Leiterin der mysteriösen TCRI-Labore. Während Stockman während der Auseinandersetzung stirbt, entkommt die Fliege und der Schlamm gelangt in die Kanalisation, wo die Ninja Turtles und ihr Vormund, Master Splinter (Jackie Chan), „geboren“ werden.

15 Jahre später sind Leonardo (Nicolas Cantu), Donatello (Micah Abbey), Raphael (Brady Noon) und Michelangelo (Shamon Brown Jr.) vier durchschnittliche Pizza-liebende Zoomer-Teenager – abgesehen von der Tatsache, dass sie Sie sind mutierte Schildkröten, beherrschen Kampfkünste und leben in der Kanalisation unter Manhattan. Auf Splinters Befehl hin ist es ihnen auch bewusst verboten, mit Menschen zu interagieren, nachdem Splinter vor Jahren eine katastrophale Begegnung hatte, als er versuchte, den Schildkröten den Blick auf die Oberflächenwelt zu ermöglichen.

Da es sich bei den Schildkröten jedoch um neugierige, Social-Media-süchtige Teenager mit Zugang zum Internet handelt, verlassen sie ihren Meister tatsächlich regelmäßig und besuchen heimlich Adele-Konzerte und andere Veranstaltungen. Nachdem sie Lebensmittel besorgt haben, beschließt das Viererpaar, sich einen Filmabend im Freien anzusehen, bei dem „Ferris Bueller's Day Off“ aus dem Jahr 1986 gezeigt wird. Die jugendliche Wunscherfüllungskomödie hat einen tiefgreifenden Einfluss auf die Schildkröten, die nicht nur die Autonomie des Titelcharakters beneiden, sondern auch seine ungeheure Popularität. Dies führt dazu, dass sich die Schildkröten offen fragen, wie sie von den Menschen akzeptiert werden und ihren größten Traum verwirklichen können: den Besuch einer High School.

Diese Gelegenheit ist nur einen Katzensprung entfernt, als ein verirrter Shuriken den Helm der menschlichen Teenagerin April O'Neil (Ayo Edebiri) trifft, während die Schildkröten auf einem Dach herumalbern. Nachdem die Schildkröten Aprils Motorroller aus einem nahegelegenen Kotelettladen gerettet haben, verrät die Highschool-Schülerin und angehende Reporterin, dass sie es sich zur Aufgabe gemacht hat, die Welle von Verbrechen in New York zu untersuchen, die von dem Kriminellen namens Superfly (Ice Cube) begangen wurden. Die Schildkröten und April treffen eine für beide Seiten vorteilhafte Vereinbarung: Sie werden ihre Ninja-Fähigkeiten einsetzen, um Superfly zu fangen und ihn vor Gericht zu bringen, was April für ihre Schulzeitung dokumentieren wird.

Obwohl sich die Schildkröten und April aus scheinbar altruistischen Gründen auf diese Suche begeben – sie bekämpfen die Kriminalität für die Schildkröten, erreichen die von der Stadt verhängte Ausgangssperre und die Absage des Abschlussballs für April –, haben sie tatsächlich tiefere, egoistischere Beweggründe. Die Schildkröten glauben, dass ihre Heldenhaftigkeit sie sofort in die Lage versetzen wird, von den Menschen vollständig akzeptiert zu werden, während April hofft, dass die Rückkehr zum Abschlussball ihre Kameraden ihre unglückliche Angst vor der Kamera vergessen lässt, die auftrat, als sie versuchte, die morgendlichen Ansagen zu machen, was zu dem Ergebnis führte grausamer Spitzname „Puke Girl“.

Dennoch läuft alles nach Plan der Schildkröten, bis sie tatsächlich ein Treffen mit Superfly vereinbaren, der sich als kein anderer als Baxters erwachsene Mutantenfliege entpuppt. Er führt eine bunte Truppe anderer mutierter Waisenkinder an, die alle hoffen, in einer Welt zu leben, die sie genauso akzeptiert wie die Schildkröten und Splinter. Die Schildkröten sind jedoch erschüttert, als sie entdecken, dass Superfly plant, ein Gerät zu verwenden, das er aus der von ihm gestohlenen Technologie gebaut hat, um jedes Tier in einen Mutanten zu verwandeln und die Menschheit dadurch zu einer versklavten (oder dem Untergang geweihten) Rasse zu machen.

Superflys Plan der erzwungenen, unnatürlichen Selektion ist nicht nur dem Ziel von Magneto in „X-Men“ aus dem Jahr 2000 sehr ähnlich, sondern erinnert auch an „X-Men“-Comics im Allgemeinen und offenbart die allgemeine subtextuelle Schuld von TMNT gegenüber Marvels eigenen Mutanten. Ironischerweise sind die Schildkröten große Fans des Marvel Cinematic Universe (das MCU hat noch keine Mutanten in ihre Filme eingeführt), und es ist teilweise ihrem angeborenen Sinn für Empathie und Gerechtigkeit zu verdanken, dass sie beschließen, zu versuchen, Superfly zu stoppen, obwohl sie sich in seine und ihre einfühlen Wünsche anderer Mutanten.

Bedauerlicherweise scheitern die Schildkröten nicht nur bei ihrem Versuch, die anderen Mutanten aufzuhalten, sondern werden am Ende auch von Cynthia Utrom und ihrem TCRI-Trupp gefangen genommen. Einer der großartigen Running Gags des Films ist, dass Splinter darauf besteht, dass Menschen die Schildkröten fangen und melken wollen, eine Behauptung, bei der die Schildkröten regelmäßig die Augen verdrehen. Zu ihrer Bestürzung stellt sich heraus, dass Splinter mehr Recht hatte, als er wusste, als Utrom die Schildkröten an eine Melkmaschine (so heißt sie im wahrsten Sinne des Wortes) anschließt, um ihr mutagenhaltiges Blut für die Herstellung einer Mutantenarmee zu gewinnen .

Glücklicherweise erhält Meister Splinter im April einen Hinweis auf die Notlage der Schildkröten und die Ninja-Ratte rettet seine Söhne vor weiterem böswilligen Melken. Hier kommen einige der Änderungen zum Tragen, die „Mutant Mayhem“ am Erbe der Turtles vornimmt. So wie Eastman und Laird populäre Comics ihrer Zeit zu einem berauschenden Eintopf vermischten, lässt „Mutant Mayhem“-Regisseur Jeff Rowe die zahlreichen Anspielungen auf die Popkultur des Films als Ausgangspunkt für die Geschichte zu und legt nicht nur Charakter und Ton fest, sondern geht sogar so weit, dass er live mischt -Action-Quellenmaterial mit der Animation des Films. Hier ist Splinter kein ehemaliger Meister der menschlichen Kampfkünste, sondern eine ehemalige Ratte, die durch Kung-Fu-Actionfilme gelernt hat, Kampfkünste auszuführen und zu lehren. Somit zeigen Splinter, die Schildkröten und die anderen Mutanten eine tiefe Verehrung der menschlichen Kultur, was es ihnen leichter macht zu akzeptieren, dass Menschen trotz ihrer möglichen Vorurteile nicht unbedingt der Feind sind.

Es ist dieser Appell, den die Schildkröten und Splinter an die Mutantenbande richten, wie sie Dschingis Frog (Hannibal Buress), Leatherhead (Rose Byrne), Rocksteady (John Cena), Bebop (Seth Rogen), Wingnut (Natasia Demetriou) und Ray erklären Filet (Post Malone) und Mondo Gecko (Paul Rudd), dass die Zerstörung oder Versklavung von Menschen die Mutanten nicht besser machen würde als die schlimmsten der Menschheit. Während die Mutanten freudig bereit sind, einen Rückzieher zu machen und mit den Schildkröten und Splinter in der Kanalisation zu leben, ist Superfly zu weit gegangen und besteht darauf, sein Gerät zu benutzen. Im folgenden Aufruhr fallen das Gerät und Superfly in den Fluss, und das freigesetzte Mutagen verbindet Superfly mit der umliegenden Tierwelt zu einer riesigen, monströsen Kreatur: Super Duper Fly.

„Mutant Mayhem“ beweist erneut, wie geschickt es ist, neue und alte Popkultur zu vermischen: Die Schildkröten schmieden einen Plan, um die Bedrohung durch Super Duper Fly zu stoppen, die nun auf Kaiju-Niveau liegt, indem sie die Situation mit „The Avengers“ und „Attack on Titan“ vergleichen. während Super Duper Fly selbst Anspielungen auf „Godzilla“ macht und das gesamte Ethos dieses dritten Akts – in dem vier unwahrscheinliche Verrückte versuchen, NYC vor einem riesigen, tobenden Monster zu retten – sowohl an „Ghostbusters“ von 1984 als auch an „Ghostbusters“ von 2016 erinnert.

Die Schildkröten beschließen, Super Duper Fly zu stoppen, obwohl die Menschen sie möglicherweise immer noch nicht akzeptieren. Alle machen mit: die Schildkröten und Splinter, die Mutanten und vor allem April. Sie stößt auf den nahegelegenen Kanal 6, überwindet (meistens) ihre Angst und übernimmt eine Sendung, in der sie angstauslösende Anti-Mutanten-Rhetorik verbreitet. Während April der Stadt erzählt, was wirklich vor sich geht, kommen die Menschen von New York City den Mutanten zu Hilfe und Super Duper Fly wird dank einer geklauten TCRI-Technologie bald demutiert.

Als die Schildkröten und die anderen Mutanten von der Stadt für ihren Heldenmut gelobt werden, stellen Mikey, Donny, Leo und Raph überglücklich fest, dass dieses Lob zu ihrer Akzeptanz führt. Hier erweist sich „Mutant Mayhem“ als keine typische Superheldengeschichte. Während so viele Comic-Helden von „Batman“ über „Spider-Man“ bis hin zu den „X-Men“ für ihre Heldentaten widerwillig gelobt werden, während sie selbst aus der Gesellschaft gemieden werden, finden sich hier die Schildkröten und Mutanten ziemlich reibungslos in die Gesellschaft integriert .

Das heißt, die Mutanten leben als eine große, glückliche Familie unter den Abwasserkanälen, während die Schildkröten endlich ihren Traum verwirklichen, die High School zu besuchen (Eastman High, in einer süßen Anspielung auf den Mitschöpfer der Turtles). Obwohl sie seit ihrer Geburt Brüder sind, sehnten sich die Schildkröten alle danach, ihre Individualität auszudrücken und ihre Berufung zu finden, eine Eigenschaft, die sich zunächst in der Wahl ihrer Waffen und ihrer Rolle in ihrem Team zur Verbrechensbekämpfung zeigt. In der Schule schließt sich Raph, der aufbrausende Kämpfer, dem Wrestling-Team an, Mikey, der schlagfertige Improvisator, schließt sich dem Improvisationsteam an, Donny, der technik- und animebesessene Typ, findet seine Leute mit Gleichgesinnten und Leo, der Anführer, tut sich mit ihnen zusammen die inzwischen von ihren Kollegen respektierte April, um investigativen Journalismus zu betreiben (ihre erste Geschichte: Wer oder was steckt hinter TCRI) und gemeinsam zum jetzt nicht abgesagten Abschlussball zu gehen.

Es passt, dass der Soundtrack zu „Mutant Mayhem“ eine Reihe fröhlicher Old-School-Pop- und Hip-Hop-Tracks enthält, darunter den Song „Can I Kick It?“. von einem der positivsten Hip-Hop-Acts aller Zeiten, A Tribe Called Quest. Anstelle einer düsteren und düsteren Comic-Adaption mit schrecklichen Mutationen, Ninja-Kulten und grundlosen Schurken sieht man in „Mutant Mayhem“ eine Menge Außenseiter, die nur zuschauen für Liebe und Akzeptanz.

Natürlich besteht kein Zweifel daran, dass Rowe und die Produzenten Rogen, Evan Goldberg und James Weaver hoffen, dass „Mutant Mayhem“ den Startschuss für ein neues Kino-Franchise gibt. So zeigt sich in der Post-Credit-Szene des Films, dass Cynthia Utrom die Schildkröten aus der Ferne im Auge behält. Während Cynthia selbst eine brandneue Figur in der TMNT-Überlieferung ist, scheinen sowohl ihr Nachname als auch ihr Aussehen ihre wahre Identität zu verraten: Sie ist höchstwahrscheinlich ein Utrom, eines der bösen außerirdischen Wesen, die traditionell durch die Kleckse dargestellt werden. als würde man Gehirn-Krang sprechen. Daher erinnert Cynthias Garderobe stark an das, was Krangs Android-Körper in der alten TV-Serie trug.

Natürlich ist Krang (oder ein anderer Utrom, wie Cynthia zu sein scheint) nicht der einzige klassische Bösewicht, der angegriffen wird: Während Cynthia bedrohlich darüber nachdenkt, wie sie die Schildkröten ein für alle Mal fangen kann, befiehlt sie: „Bringt mich …“ der Schredder.“ Tatsächlich ist in der letzten Einstellung des Films die imposante Silhouette des Shredders zu sehen, wie er angriffsbereit auf die Skyline von New York starrt.

Auch wenn diese Hinweise auf einen weiteren klassischen Kampf zwischen den Ninja Turtles und Shredder hindeuten, wenn uns „Mutant Mayhem“ etwas lehrt, dann ist es, dass für die Abenteuer dieser Schildkröten fast alle Wetten ungültig sind. Der Film verwendet „Can I Kick It?“ als eine hinterhältige Doppelbotschaft: Es ist sowohl ein Plädoyer für Akzeptanz als auch eine mögliche Bedrohung, da es von Ninja-trainierten Schildkröten ausgeht. Utrom, Shredder und andere Hater sollten das besser im Hinterkopf behalten.